Just a Normal Day - Supertramp

Buenas mis pequeños/as seguidores/as, hoy una reflexión personal:
Pensava que Springsteen colapsaba mi vida, el hecho de oír ese mágico cd llamado acertadamente: “Magic” hacia que solo entraran en mis oídos compases de el jefe pues en los últimos días había intentado escuchar beatles, aerosmith, guns’n’roses e incluso sau y nada me entraba, según empezaban las canciones necesitaba cambiar y volver a poner algo de Bruce pero al fin, a mucho tardar he descubierto que mi mundo vuelve a su cauce gracias a este grandioso grupo.
“Crisis? What Crisis?” Este curioso titulo es el del álbum al que pertenece esta pieza, un álbum muy bueno; quizás no a la altura de “Even In the Quietest Moments…” pero es que ciertamente este ultimo es de los más grandes álbumes jamás inventados.
‘Just a Normal Day’ no es ni por asomo la canción más oída ni más popular del presente disco, que incluye temazos bastante conocidos (no dire archifamosos porque considero que archifamosa supertramp solo tienen ‘The Logical Song’, que ni por asomo es mi pieza favorita, titulo que ostenta la canción ‘Fool’s Oberture’) como: ‘Sister Moonshine’, ‘Ain’t Nobody but me’, ‘Another Man’s Woman’, ‘Lady’ o ‘Two of us’ ¿pero en que se distingue este tema? Ay, amigos, gran pregunta, fácil respuesta, especialmente con un pequeño contexto “histórico”: Rick Davies y Roger Hogdson son las voces a lo largo de la historia de Supertramp; dos voces únicas en sus respectivos géneros que fueron las voces cantantes durante distintos álbumes cada uno de los Supertramp’s, cada uno con su estilo, cada uno con su etapa temporal (primero cantaba Davies pero Hogdson se iba haciendo cada vez mas con el control del grupo hasta el punto que fue él el cantante y Davies se fue a buscar otras correrías por estos mundos de dios.
Pues bien, ‘Just a Normal Day’ se caracteriza por ser de las poquísimas sino la única pieza donde estos dos genios confluyen, cantando cada uno una estrofa, intercalándoselas entre ellos, cosa que la convierte en una pieza de por si: curiosa.
Piano y batería acompañan al largo de la canción, sin distinguir si se trata de Davies o de Hogdson, pieza muy tranquila, muy relajante, muy paciente, con un aire a ‘Downstream’ o a la futura ‘Don’t leave me now’ y que al avanzar la pieza deriva en un más que magnifico solo de saxo del olvidado John Anthony Helliwell y que vuelve a desemboca en una parte final con el mismo ritmo que la inicial.
Una pieza curiosa y deliciosa que tuvo la “desgracia” de encontrarse dentro de un álbum genial y se vio eclipsada por otras piezas que no por ser mejores fueron más conocidas.

Enlace en Goear:
http://www.goear.com/listen.php?v=2821c2f

Saludos supertramperos,

Octopuss

Even In The Quietest Moments - Supertramp

Recuerdo a mi padre en tiempos en que yo no media mas de 3 palmos por encima de la tierra escuchar mike oldfield, pink floyd y el omnipresente carlos Santana pero habian dos grupos que le fascinaban, de los cuales tenia todos los lp en vinilo, esos dos grupos eran alan parson’s Project y ese magnifico grupo llamado supertramp. Un grupo del que se decía que pese a ser un grupo supercomercial, era un grupo los integrantes del cual podian salir tranquilamente a la calle sin que la gente los conociese. Me costó años descubrirlos y empeze precisamente por el disco del que habla este post, para mi el mejor de la carrera de esta formación.

Even In The Quietest Moments es una de esas obras maestras de la musica, desde su perfecta portada con ese piano nevado y esa partitura de Fool’s Overture hasta el ultimo minuto de sus piezas. Uno de esos discos que se dice que todas sus canciones podrian ser singles pues algunas de ellas rozan la magnificiencia absoluta. Se dice de este disco que es el mas intimista de supertramp, yo lo definiria como una maravilla intimista.
El disco empieza con una cancion que a la larga se puede llegar a hacer un poco pesada, la excesivament popular “give a little bit” y sigue con “lover boy” quiza la mas prescindible del disco pero una obra maestra en cualquier otro disco incluso en los ultimos de esta banda, después viene una explosion de placer, la pieza ke da titulo al album, una relajante obra maestra. “Downstream” es una soberbia pieza con solo la voz de rick davies y un piano, sin mas acompañamientos, algo muy raro en esta banda hecha para exhibiciones musicales. Después “Babaji” la pieza que mas me gusto la primera vez que escuche el album es algo addictivo, una pieza con muchas connotaciones religiosas pero unas composiciones musicales tremebundas y el final, el gran final, el mejor final de disco que he escuchado en mi vida “From Now On” y “Fool’s Oberture”, Son casi 18 minutos de locura entre las dos. "Fool's Oberture" es quiza la mejor pieza del grupo y la que mejor los define dividida en dos partes (o en cuatro segun se mire): una primera instrumental y una segunda con los mismos compases que la primera pero con voz, lastima que no sea tan bien interpretada en directo y que debido a su duración no se incluya en recopilatorios.
En conclusión, necesitava que mi primera critica fuese hacia este disco, una pieza clave en mi vida.



El Pulpo del Jardín