Bueno, yo, Epicur, y Sunshine nos despedimos del blog después de (casi) 4 meses exponiendo las canciones que más nos gustaban. Lo hacemos por falta de tiempo para hacer artículos con un mínimo de calidad.
Agradecemos a todos los lectores de Tremole que nos hayan seguido día a día. Por eso, les dedicamos esta canción de Julieta Venegas, “Me voy”. Ah, y para recordar esta epoca bloguera nos llevamos nuestros posts como recuerdo.
Adiós!
Epicur y Sunshine
miércoles, 14 de noviembre de 2007
domingo, 11 de noviembre de 2007
You are Peter - John Williams
Buenas,
Este mensaje va dirigido a tony, comentarista en los post Tremole, y a los que piensen como el, entre estos me veo a mi mismo tambien.
Veras, hablando con claridad, me jode hacer post como los q hago ultimamente, nada comparados con por ejemplo Sympathy for the devil o otros (pocos) que pueda haber hecho.
Es verdad que saco informacion basicamente de wikipedia que es la unica fuente que uso, lo que digo yo esta ahi, tal qual y no lo niego.
Es verdad que el conociemento de musica de sunshine o octo no tienen nada q ver con el mio, son ellos y mi padre los que me han dado conocimiento de musica de calidad.
Es verdad que la cualidad de mis post es bastante pesima, pero la verdad es que no tengo tiempo ni para leerme los post de sunshine, octo y epicur.
Ahora, dejando aparte la qualidad de la informacion, creo que deberas pensar igual que yo (y casi te obligo) ya que sino no haces mas que criticar por apetito:
lo importante es el mensaje del lyric, de la melodia de la cancion, del sentimiento que hay en la musica, asi como lo que el grupo quiere transmitir al publico, lo que uno ve en la musica... no veo tan necesario hacer grandes post con informacion de primera calidad si esa misma informacion uno mismo la puede encontrar en internet o en libros. Lo que es mas importnte es la cancion en si, su letra, etc. eso es, en mi opinion, lo que piensa un amante de la musica, y lo que no ve una persona que le gusta escuchar musica.
Yo antes he dado mi opinion de evanescense, y ya digo que no me gusta mucho, creo que son mejores nightwish. aun asi creo q han hecho canciones muy buenas, no tiene pq gustarme todo. Tambien decir que no solo me gusta "Away" de Nightwish, sino tambien "Bless the child", "Elvenpath", "Forever yours", "Swanhearth" o "Ever dream", y a decir verdad, no entiendo la letra en muchos trozos de cancion pero lo que si se es que estas canciones me hacen sentir vivo cada dia, porque me despiertan y me mantienen sentimientos vivos.
En conclusion, la musica es sentimiento y los que no lo sientan, no sienten la musica. Estamos los cuatro aqui para hablar de musica que nos emociona, y el primero en emocion es octo. Por darte un ejemplo, un dia en casa de Sunshine, octo estaba casi llorando de emocion por oir una cancion, y es eso lo que importa, el sentimiento! Estamos nacidos para correr buscando canciones que valgan la pena!! (octo, espero que lo pilles, deberiamos hacer uno conjunto).
You are Peter (o "There you are") pertenece a la banda sonora de Hook, Capitan Garfio. Es una melodia de John Williams, gran compositor a mi parecer, de una preciosidad grandiosa, y que la mayoria de veces que la oigo me hace llorar... como este mismo momento... y lo digo de verdad: amor, amistad, nostalgia, alegria, pena, compasion... todo esto me dan unas simples notas..... esto es musica, y el q no piense igual que yo, no se que hace leyendo estas lineas.
Chit
Saludos y perdon por mis mierdas de post que hago
Este mensaje va dirigido a tony, comentarista en los post Tremole, y a los que piensen como el, entre estos me veo a mi mismo tambien.
Veras, hablando con claridad, me jode hacer post como los q hago ultimamente, nada comparados con por ejemplo Sympathy for the devil o otros (pocos) que pueda haber hecho.
Es verdad que saco informacion basicamente de wikipedia que es la unica fuente que uso, lo que digo yo esta ahi, tal qual y no lo niego.
Es verdad que el conociemento de musica de sunshine o octo no tienen nada q ver con el mio, son ellos y mi padre los que me han dado conocimiento de musica de calidad.
Es verdad que la cualidad de mis post es bastante pesima, pero la verdad es que no tengo tiempo ni para leerme los post de sunshine, octo y epicur.
Ahora, dejando aparte la qualidad de la informacion, creo que deberas pensar igual que yo (y casi te obligo) ya que sino no haces mas que criticar por apetito:
lo importante es el mensaje del lyric, de la melodia de la cancion, del sentimiento que hay en la musica, asi como lo que el grupo quiere transmitir al publico, lo que uno ve en la musica... no veo tan necesario hacer grandes post con informacion de primera calidad si esa misma informacion uno mismo la puede encontrar en internet o en libros. Lo que es mas importnte es la cancion en si, su letra, etc. eso es, en mi opinion, lo que piensa un amante de la musica, y lo que no ve una persona que le gusta escuchar musica.
Yo antes he dado mi opinion de evanescense, y ya digo que no me gusta mucho, creo que son mejores nightwish. aun asi creo q han hecho canciones muy buenas, no tiene pq gustarme todo. Tambien decir que no solo me gusta "Away" de Nightwish, sino tambien "Bless the child", "Elvenpath", "Forever yours", "Swanhearth" o "Ever dream", y a decir verdad, no entiendo la letra en muchos trozos de cancion pero lo que si se es que estas canciones me hacen sentir vivo cada dia, porque me despiertan y me mantienen sentimientos vivos.
En conclusion, la musica es sentimiento y los que no lo sientan, no sienten la musica. Estamos los cuatro aqui para hablar de musica que nos emociona, y el primero en emocion es octo. Por darte un ejemplo, un dia en casa de Sunshine, octo estaba casi llorando de emocion por oir una cancion, y es eso lo que importa, el sentimiento! Estamos nacidos para correr buscando canciones que valgan la pena!! (octo, espero que lo pilles, deberiamos hacer uno conjunto).
You are Peter (o "There you are") pertenece a la banda sonora de Hook, Capitan Garfio. Es una melodia de John Williams, gran compositor a mi parecer, de una preciosidad grandiosa, y que la mayoria de veces que la oigo me hace llorar... como este mismo momento... y lo digo de verdad: amor, amistad, nostalgia, alegria, pena, compasion... todo esto me dan unas simples notas..... esto es musica, y el q no piense igual que yo, no se que hace leyendo estas lineas.
Chit
Saludos y perdon por mis mierdas de post que hago
My Immortal - Evanescence
Desde hace unos años, el piano ha vuelto a tener protagonismo en el rock, de hecho, grupos como Keane no usan guitarras sino unicamente bateria y teclado. Grupos como U2 han dado más importancia al piano (o en su defecto: teclado) en sus compasiones.Pero quizá la mejor composición para piano en una pieza de los últimos años sea esta ‘My Immortal’ de Evanescence. Amy Lee y los suyos usan el piano como instrumento principal en, para mi, su mejor balada. Ben Moody, un gran guitarrista, se sienta delante del instrumento y con un ritmo típico de música clásica nos introduce hace la preciosa voz de Amy Lee que se encarga de convertir esta pieza en una de las mejores del presente siglo, unos agudos típicos de una soprano crean un ambiente de relax único.
Evanescence saltó a la fama gracias a la banda sonora de la película Daredevil, con la ya clásica ‘Bring Me To Life’ e hizo que el rock considerado como gótico volviera a las tiendas; el efecto que en su tiempo tuvieron grupos como Him o Nightwish se habia diluido poco a poco, parecía que ya no se volveria nunca a esa magia gótica pero eso era mentira. El éxito de Evanescence hizo que las discograficas se fijaran en grupos similares; seguramente sin Evanescence ahora no existirian grupos como The Rasmus o Within’ Temptations.
Un inciso, si soys barceloneses o de los alrededores: fijaos bien en el videoclip, grabado integramente en Barcelona, podreis ver sitios tan emblematicos como la fuente de la plaza Felip Neri (y en esa imagen también, los impactos de metralla que aún se conservan de la época de la guerra civil) o las chimeneas barcelonesas, herederas de un tiempo en que la industrialización hizo de Cataluña la región más prospera de España.
Espero que os guste ;)
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=YxQrPXPSVhQ
Letra de la Canción
Saludos góticos,
Octopuss
viernes, 9 de noviembre de 2007
Avalon - Roxy Music
Hace unos meses, una amiga a la que quiero muchisimo (como amiga esta claro), una de las personas que más gustos musicales similares tienen conmigo me dijo si conocia esta canción. Me dijo que habia oido que la consideravan la mejor canción para hacer el amor; yo no lo creo asi, he oído canciones que para mi se adaptan mejor al “acto” que esta pero eso no quita que sea una muy buena pieza.Roxy Music es para mi uno de los grupos más importantes que existen y nunca existiran, no por su fama, que tampoco es mucha, sino por el estilo que crearon y por la importancia de sus componentes.
Roxy Music fue el grupo que consiguió hacer el denominado como Glam Rock en todo su esplendor, esa mezcla entre el pop irónico (se puede notar escuchandolos como estan sonriendo mientras cantan y eso quieras que no alegra a los oídos), ritmos herederos del puro rock & roll y las texturas que consigue dar el sintetizador de Brian Eno.
En fin, hemos desvelado ya uno de los componentes del grupo, digamos quienes son los otros… Bryan Ferry, Brian Eno, Phil Manzanera, Andy McKee, Eddie Jobson, Paul Thompson y Graham Simpson, con colaboraciones importantes de gente de la talla de Paul Carrack o John Wetton.
¿Qué decir de los cuatro primeros sobretodo? Bufff, cuatro maestros en todos los campos. Andy McKee, originalmente el encargado de la sección de viento del grupo fue más tarde un reputado guitarrista con una versión del ‘Africa’ de Toto digna de recordar. Y ese es el menor de los cuatro. Bryan Ferry es uno de los grandes nombres solistas que existen, sus ideas han hecho del glam rock un estilo propio.
¿y los otros dos? Brian Eno es actualmente uno de los grandes productores, trabaja con grupos como U2 o Coldplay y se ha convertido en un mago internacional.Pero para mi el miembro mas importante es Phil Manzanera, no era el genio del grupo pero después de la separación del mismo se vino a España y pasando por Calatayud se encontró con un grupo liderado por un tal Enrique Bunbury, estos se hacian llamar Heroes del Silencio y a él le gustó el estilo y decidió produirles el disco, fue el segundo de la banda, se llamaba ‘Senderos de Traición’, no hace falta decir nada más sobre ellos, el nombre Heroes del Silencio habla por si solo. Pero Manzanera no se quedó ahí, fue productor de gente como Gabinete Caligari, Fito Paez e incluso fue el productor del primer álbum en solitario de David Gilmour (de Pink Floyd) pero un inciso importante para los seguidores del pop-rock catalán, fue el productor de cierto grupo llamado Sau.
Bufff, como me he alargado con la explicación… vamos con un pequeño análisis de la pieza en cuestión: Avalon.
Una pieza típica de Roxy Music, glamour y buen ambiente por todas partes, aromas sencillos de bosanova que la convierten en una canción fácil de escuchar y muy bonita. Atentos a los coros, pues consiguen una atmosfera de relax que sin duda invitan a declarar el amor a tu chica/o prometida/o. Amor por cuatro costados. ¿La mejor pieza para hacer el amor? Para mi no pero una firme candidata sin duda (pero un coito de 4 minutos… ¿muy corto, no creeis? Jejeje)
Viva el amor!
Por razones que el hombre/mujer que ha colgado el clip en youtube no puedo enlazarlo en la pagina, os dejo tan solo con el enlace en youtube, y of course! la letra:
http://es.youtube.com/watch?v=fRXAbP726Us
Letra de la Canción
Saludos amorosos (eso, como los osos jajaja),
Octopuss
miércoles, 7 de noviembre de 2007
Baker Street - Gerry Rafferty
Si digo 221B de Baker Street ¿os suena de algo? Da igual la respuesta, tranquilos, es la dirección donde Arthur Conan Doyle situó a su célebre Sherlock Holmes. Y ‘Baker Street’ es también la pieza más conocida de Gerry Rafferty en solitario (pues perteneció al grupo Stealer’s Wheel, del que ya se ha hablado en esta web: http://tremole.blogspot.com/2007/10/stuck-in-middle-with-you-stealers-wheel.html).De hecho, pasear por la auténtica Baker Street, situada al nordeste de Hyde Park y perpendicular a Marylebone Road (cerca de Regent’s Park) es toda una odisea, cerca del Madame Tussaud’s londinense, la ancha calle termina de forma sensual en tres magnificas tiendas situadas una al lado de la otra: la tienda-casa de Sherlock Holmes al lado de una tienda dedicada al rey Elvis Presley y justo al lado una gran tienda dedicada a los Beatles (una tienda que se quedará gravada en mi mente; nunca olvidaré entrar allí sonando ‘Here Comes The Sun’). Pero andar por Baker Street fue especial también porque no podia de tararear el leitmotiv de esta pieza, ese saxo mágico…
De hecho, ‘Baker Street’ fue la canción que me introdujo a interesarme por el mundo del jazz; no tiene mucho que ver, es cierto, pero la escuche por vez primera en un viaje de escuela en autobús, me la puso un compañero y me quedé frito. Le pedí que la volviera a poner una y otra vez; esos solos de saxo, esa melodía mágica, es algo que no se olvida fácilmente, es una melodía que queda gravada para siempre, que nunca se olvida. Si una canción se convierte en himno será por algo ¿no creeis?
Más de 6 minutos de canción, una voz no demasiado brillante, una canción sin estribillo vocal y tan solo guiada por un sensual teclado una bateria floja que en ciertos momentos adquiere fuerza y nos conduce hacia el solo de saxo, que no por repetitivo deja de impresionar cada vez que se escucha. Atentos al final donde el saxo cede su protagonismo momentáneo a una guitarra esplendorosa: unos riff’s pasionales al máximo.En fin, una canción más que mágica, sublime, si pudiésemos convertir a la mujer más bella de la tierra en canción seguramente viviría en ‘Baker Street’.
Os dejo con dos videos de la canción, una versión de la pieza entera y una interpretación en directo, más corta pero más atractiva, buen provecho!!!
http://www.youtube.com/watch?v=OgwETZKNPZc
http://www.youtube.com/watch?v=oBmqsP_9eZo
Letra de la Canción
Saludos detectivescos,
Octopuss
lunes, 5 de noviembre de 2007
Me llaman Calle - Manu Chao
Hoy una novedad, una de esas canciones que uno oye y al momento ve que esta ante un clásico.
En realidad, informandome un poco ahora he visto que es la canción de la pelicula de Fernando León de Aranoa: 'Princesas'. Ya sabia que Manu Chao habia compuesto la bso de esta pelicula pero no habia oido la canción hasta esta mañana.
En realidad, informandome un poco ahora he visto que es la canción de la pelicula de Fernando León de Aranoa: 'Princesas'. Ya sabia que Manu Chao habia compuesto la bso de esta pelicula pero no habia oido la canción hasta esta mañana.
Manu Chao, desde sus tiempos con Mano Negra ya trato distintos temas de indole social. Canciones como 'Welcome to Tijuana' (dedicada al trafico de drogas), 'Clandestino' o 'Desaparecido' (dedicadas a la imigración ilegal) o 'Rainin' in Paradize' (dedicada a la igualdad del mundo) se han convertido en himnos de este medio francés, medio catalán, medio basco.
'Me llaman Calle' está dedicada a la prostitución, una canción con un ritmo sencillo, tan solo guitarras españolas y basada en la voz de Manu Chao pero con una letra imposible de ignorar y de una dureza extrema, quieras que no te solidarizas con el tema, quieras o no.
Y hablemos del videoclip, he observado que tenia un malentendido, estaba seguro que este clip estaba dirigido por el gran cineasta Emir Kusturica y ciertamente esta era la idea original pero finalmente ha sido dirigido por Fernando León de Aranoa (el director de 'Princesas') y Kusturica dirigió el anterior single: 'Rainin' In Paradize' (otro video genial pero totalmente distinto de este). Imagenes de tan solo Chao con un chico en un bar tocando y cantando, mientras chicas estan a su lado, haciendose fotos con él, hablando por el movil... alternadas con imagenes de calles del Raval barcelonés donde prostitutas venden su cuerpo a plena luz del dia. Lo más duro es que tanto unos como otros aparecen en el clip con una sonrisa e incluso bailando. Un video que toca el adentro aún con su aparente sencillez. Una maravilla.
Un post que aunque sea imposible dedicar va dedicada a esas mujeres que sin saber como acabaron llamandose calle.
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=RRkNnMooHFc
Letra de la canción:
Me llaman Calle…
pisando baldosa
la revoltosa y
tan perdida
Me llaman calle,
calle de noche,
calle de día…
Me llaman calle,
hoy tan cansada
hoy tan vacía…
como maquinita
por la gran ciudad…
Me llaman calle,
me subo a tu coche
me llaman calle
de malegría,
calle dolida
calle cansada
de tanto amar.
Voy calle abajo
voy calle arriba,
no me rebajo
ni por la vida,
Me llaman calle
y ese es mi orgullo,
yo sé que un día llegará…
Yo sé que un día vendrá mi suerte
un día me vendrá a busca
ra la salida un hombre bueno
“pá toa” la vida y sin pagar,
mi corazón no es de alquilar…
Me llaman calle (X2)
calle sufrida
Calle tristeza
de tanto amar,
me llaman calle
calle y más calle…
Me llaman calle,
la “Sin futuro”,
me llaman calle
la “Sin salida”,
me llaman calle,
calle y más calle
las que mujeres
de la vida,
suben p´abajo,
bajan p´arriba,
como maquinita
por la gran ciudad…
Me llaman siempre
y a cualquier hora,
me llaman guapa
siempre a deshora,
me llaman puta
también princesa,
me llaman calle
y es mi nobleza.
Me llman calle
calle sufrida,
calle perdida
de tanto amar…
Me llaman calle,
calle más calle…
A la Puri, Marga, Carolina,
Nereida, Carmen, Marcela,
Alondra, Soraya, Bibiana,
Magda, Heidi, Tamara, Rudi,
María, Arantxa, Alda,
Marimar, Daisi, Sandra…
Saludos,
Octopuss
sábado, 3 de noviembre de 2007
The Gambler - Kenny Rogers
Y vamos ahora con uno de mis más desconocidos secretos (uy, en breve esto parecerá el culebrón de la tarde jeje): el country. Dicen de muchos estilos de vida relacionados con la música: que si el punk, que si el reggea, pero pocas veces se menciona el más antiguo de los mismos, un estilo de música formado por un pueblo y que nunca se ha perdido: el country.Poca gente lo sabe pero yo he bailado country no solo en salones sino tambien en fiestas del barrio e incluso en la plaza mayor de mi pueblo. ¿Pero como empezó? Un amigo ya aficionado al country llevaba tiempo diciendome que lo acompañase alguna noche al club de country; al fin acepte y pam, ¿Qué me encontre? Con un mundo distinto, retroceder en el tiempo y en el país. Me encanta el country.
La gente relaciona el country actualmente con ese versionador llamado Coyote Dax, que con su ‘no rompas mas mi pobre corazon’ hizo bailar country incluso en las discotecas mas cutres, pero la gente ya no sabe que esta canción es una versión de un clásico (‘don’t brake my heart’) del mejor artista country que ha existido: John Denver. Pero no es el único: nombres que os sonaran seguro como Dolly Parton o Kenny Rogers son también clásicos en este estilo.
Y de este último es la canción sobre la que trata este post: The Gambler (el jugador). Una balada country típica en el género pero que no resulta lejana como pueden resultar canciones de la mayoría de artistas del género, una canción que invita a levantarte, ponerte las manos en los bolsillos y empezar a bailar country, que es más difícil de lo que parece pero los pasos básicos casi todos los conocemos.
Que no muera nunca el country!
Os dejo con dos videos, el original de la canción (pero en medio hay un hombre hablando y destroza el divertidissimo video) y un segundo con un buen audio de la canción y una imagenes muy adecuadas:
http://www.youtube.com/watch?v=qmzAkAubzTs
http://uk.youtube.com/watch?v=QkOZuyPss6Q
Letra de la canción (en una web de letras cowboys muy conseguida)
Saludos Vaqueros!
Octopuss
viernes, 2 de noviembre de 2007
I Need to Wake Up - Melissa Etheridge
Un tema muy en boga ultimamente es el cambio climático, Al Gore con su 'verdad incomoda' ha hecho que este tema provoque arduo debate, no ya solo en la sociedad sino a niveles más altos: conseguió el oscar al mejor documental y recientemente obtuvo el premio nobel de la paz. 
Pero no vamos a aprofundir más aqui, este blog no se diseño para tratar todos los temas, hay espacio para explicaciones y aunque el cambio climático sea un tema que merece nuestra preocupación os quisiera hablar de una canción relacionada, pues todos sabemos que debemos hacer para intentar frenar lo máximo este nuevo estado mundial.
'I Need to Wake Up' es la banda sonora del documental de Gore y tambien fue la canción que ganó el oscar en los ultimos premios, pasando por delante de 3 canciones de la pelicula 'Showgirls'. La mayoria de veces, cuando una canción gana el oscar a la mejor canción, esta nos pasa completamente de largo y la verdad es que normalmente son canciones muy buenas, sobra decir que artistas como Elton John o Alanis Morrissete ganaron alguno.
Quizá la mayoria de vosotros no conozcais a Melissa Etheridge, realmente fuera de Estados Unidos no ha tenido una gran importancia aun teniendo temas bastante famosos como 'I'm the only one' o 'Come to my window'.
Melissa Etheridge se hizo famosa de repente, ya tenia temas conocidos pero saltó a la fama por ser de las primeras famosas en hacer publica su homosexualidad en enero del 93, en juntarse y en tener hijos dentro de el seno de una pareja lésbica (por inseminación artificial claro está), además es conocida por ser junto a Kylie Minogue una de las grandes luchadoras por el cáncer de mama (pues se le diagnostico en 2004) y por confesar publicamente que utilizaba marihuana para fines medicinales propios.
'I Need to Wake Up' es una canción con mucha fuerza, un ritmo sencillo, basado en una guitarra y una bateria, no es novedoso, es cierto pero es un tema que me gusta mucho y la voz con toques country de Melissa Etheridge le da un poder muy typical americano. Además, un estribillo muy potente y muy relacionado con la pelicula 'una verdad incomoda' hacen de este tema un tema muy apropiado para la lucha contra el cambio climático.
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=djP-c7d_Oeo
Pero no vamos a aprofundir más aqui, este blog no se diseño para tratar todos los temas, hay espacio para explicaciones y aunque el cambio climático sea un tema que merece nuestra preocupación os quisiera hablar de una canción relacionada, pues todos sabemos que debemos hacer para intentar frenar lo máximo este nuevo estado mundial.'I Need to Wake Up' es la banda sonora del documental de Gore y tambien fue la canción que ganó el oscar en los ultimos premios, pasando por delante de 3 canciones de la pelicula 'Showgirls'. La mayoria de veces, cuando una canción gana el oscar a la mejor canción, esta nos pasa completamente de largo y la verdad es que normalmente son canciones muy buenas, sobra decir que artistas como Elton John o Alanis Morrissete ganaron alguno.
Quizá la mayoria de vosotros no conozcais a Melissa Etheridge, realmente fuera de Estados Unidos no ha tenido una gran importancia aun teniendo temas bastante famosos como 'I'm the only one' o 'Come to my window'.
Melissa Etheridge se hizo famosa de repente, ya tenia temas conocidos pero saltó a la fama por ser de las primeras famosas en hacer publica su homosexualidad en enero del 93, en juntarse y en tener hijos dentro de el seno de una pareja lésbica (por inseminación artificial claro está), además es conocida por ser junto a Kylie Minogue una de las grandes luchadoras por el cáncer de mama (pues se le diagnostico en 2004) y por confesar publicamente que utilizaba marihuana para fines medicinales propios.
'I Need to Wake Up' es una canción con mucha fuerza, un ritmo sencillo, basado en una guitarra y una bateria, no es novedoso, es cierto pero es un tema que me gusta mucho y la voz con toques country de Melissa Etheridge le da un poder muy typical americano. Además, un estribillo muy potente y muy relacionado con la pelicula 'una verdad incomoda' hacen de este tema un tema muy apropiado para la lucha contra el cambio climático.
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=djP-c7d_Oeo
Saludos ... ¿tormentosos?
Octopuss
You Can't Stop The Beat - BSO Hairspray
Tú no puedes parar el ritmo!!!YOU CAN’T STOP THE BEAT!!!
HEY MAMMA, WELCOME TO THE SIXTIES!!!!
Los sesenta, segregación racial, los blancos y los negros no pueden confluir en una misma habitación. Razas distintas, distintos lugares.
Existia la música para los blancos y la música para los negros. Pero lo que separa la raza debe unirlo el hombre y para eso esta la música, o mejor dicho, para esto esta el baile!!!
Ayer por la mañana vi la película Hairspray. No no no, no os vayais de la web, dejadme un segundo!!! No opineis sin haberla visto, ¿os gustan los musicales de los 60’s – 70’s?, ¿soys fans del travolta que cantaba a las noches de verano en Grease? Si es asi, ved esta película, un no parar de música sesentera, un no parar de moverte aún estando sentado; si no os gustan los musicales esta sin duda no sera vuestra película.
‘You Can’t Stop The Beat’ es la última canción de la película pero la que lo une todo, increíble ver como bailan estos jóvenes, nuevas generaciones saltan al poder del baile, movimientos increíbles y una coreografia genial; todo unido con música orquestral y una voz de la chica: Nikki Blonsky con unos apuntes similares a la misma Anastacia aunque a lo largo de la canción la mayoria de los interpretes cantan: desde Zac Ephron a Queen Latifah pasando por la gran actriz: John Travolta! Ritmo y pasión juntos.Recomendación personal: ved hairspray y disfrutareis como crios (o en su defecto haceos con su banda sonora y no lo aconsejaria sino fuera increíble, canciones como la presente o ‘Ladies Choice’ o ‘The New Girl in Town’ o ‘Welcome to the Sixtie’s no hacen sino invitarte a bailar).
Y recordad: YOU CAN’T STOP THE BEAT!!! TU NO PUEDES PARAR EL RITMO!!!
Video en Youtube (nono, evidentemente no es la parte de la película, que sino os destrozo el final y no es plan: es la canción con imágenes de la pelicula: ¡¡¡que a nadie se le ocurra decir que es cutre!!! Esta muy bien ambientada y la banda sonora es increible):
http://www.youtube.com/watch?v=zaEHFfb651w
Ojalá que se hagan más musicales, ¡que el espíritu de 'Grease' no muera nunca!
Saludos musicales,
Octopuss
jueves, 1 de noviembre de 2007
Tubular Bells - Mike Oldfield
Hoy es el dia de todos los santos, el segundo dia de los muertos. Bufff, si eske no paramos… y responded: ¿película de terror por excelencia? Correcto, EL EXORCISTAEs curioso, seguramente Tubular Bells no tendria el mismo componente místico y terrorifico que le damos si no fuera por ‘El Exorcista’ y aun es extraño pues en la película, la canción no sale en un momento de terror.
Ese pequeño fragmento (4:16 minutos) tiene algo especial, ese principio de piano que todos recordamos a la perfección, rápido, casi confuso, que parece que se termine al segundo y sigue y sigue y de repente… zas! Un nuevo instrumento, suave, ¿que es? Órgano y ¡clanc! Las campanas tubulares hacen su aparición; una atmosfera viciada te invade, los pelos se te erizan, ¿Qué sucederá? Una flauta suave nos transporta a un mundo de terror en que el piano, las campanas tubulares y una guitarra eléctrica al final de la canción tienen el poder. Una canción fabulosa.El primer álbum de Mike Oldfield, el primer álbum del sello discográfico de Richard Branson, Virgen Records. Un álbum que en su momento pasó desapercibido (de hecho Virgen Records se hizo famosa gracias a los Sex Pistols) pero que se ha convertido en más que un clásico de la música. Quien podría ver ‘El Exorcista’ y no relacionarla con Tubular Bells…
El Miedo hecho canción.
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=bYmIKcP7Nbc
Saludos exorcizados!
Octopuss
miércoles, 31 de octubre de 2007
God Be With You (Ireland) - The Cranberries
Y sigamos con el terror… o mejor dicho, sigamos ahora con el miedo.¿Realmente creeis que sabeis lo que es sentir miedo? Creo que ninguno o casi ninguno de los lectores/escritores de este blog saben realmente lo que es el miedo.
¿Alguien es capaz de meterse en la piel y sentir lo que sienten los habitantes de ahora Darfur, Gaza o Irak? ¿Alguien es capaz de meterse en la piel y sentir lo que pasaron nuestros padres/abuelos en la guerra civil española o en la guerra mundial o en la guerra del chaco entre Bolivia y Paraguay? ¿Alguien es capaz de meterse en la piel y sentir lo que sufrieron y siguen sufriendo lugares que en su momento tuvieron grandes conflictos como Kosovo o Irlanda? Yo creo que no, es imposible, hablar es distinto de sentir, ojalá que ninguno de los que leemos/escribimos este blog tengamos que pasar por ello; pero no por que no pasemos por situaciones parecidas deja de estar ahí. Ahí está, ahí estuvo y ahí estará siempre, la gente que murió no sobrevivirá, la muerte pasó por allí y se llevó miles de personas y estos nunca regresarán, el problema es que la muerte no tenia el aspecto famoso con la capa y la guadaña, la muerte tenia 2 orejas, una nariz, dos ojos, dos brazos y dos piernas, la muerte en todos y cada uno de los casos ha tenido forma humana.
Y precisamente del conflicto irlandés, un conflicto que quizá por ser parecido a la situación española actual nos toca más que otros, es sobre el que trata esta canción.Muchos grandes grupos salieron después de los hechos del domingo sangriento: U2, Corrs, Cranberries… y todos ellos en alguna de sus piezas trataron ese problema, desde la famosa Sunday, Bloody Sunday hasta Zombie o esta: God Be With You (Ireland).
Una canción que un gran amigo mio me hizo descubrir hace poco (merci nel, gran peça! Per tu aquest post) y que hace estremecer especialmente, quizá sea el sonido repetitivo de los tambores, los violines rozando la rotura de las cuerdas o la poderosa voz de Dolores O’Riordan, una pieza perteneciente a la bso de: ‘En el nombre del padre’ y para mi una de las mejores piezas sobre el conflicto irlandés nunca escritas.
Unos golpes de manos y un sonido repetitivo nos conducen hacia un mundo subterraneo, un mundo de miedo; la voz de O’Riordan hace su aparición, los pelos se erizan al instante, llega el solo de violín y el primer ‘god be with you ireland’ y los tambores hacen su majestuosa aparición, la canción toma un rumbo místico y poderoso, un rumbo hacia el miedo; imágenes de Irlanda muriendo pasan por la cabeza, quieres dejar de escuchar la canción pero no puedes, una addicción que dura hasta que termina la pieza.Pasión, miedo, furia, odio.
Dios está contigo Irlanda
Video en Youtube (visionadlo con el volumen alto, impactantes imágenes, increíble dureza):
http://www.youtube.com/watch?v=a33WyiE1c0k
O Fortuna (Carmina Burana) - Carl Orff
Y llegará el fin!!! Y entonces cuatro jinetes aparecerán de la nada, serán los enviados de Dios para decirnos que el mundo está llegando a su fin. Nos habrán avisado ya con siete plagas, el mundo se acaba, el mundo se acaba, el mundo… se… acaba!!!! Y los humanos no haremos caso, pondremos el nombre de la ciencia ante todo; pero entonces llegarán ellos y hasta los más ateos empezaremos nuestra redención. 
4 jinetes, cuatro caballos de distintos colores: el rojo: la guerra, la sangre, nosotros lo hemos provocado, nosotros lo merecemos; el caballo negro: el hambre, ¿porque hablamos tanto y hacemos tan poco? ¿Cómo es posible que en nuestro mundo haya personas que tienen más riqueza ellos solos que un pais entero?; el caballo verde: la enfermedad, sufrireis en vuestras carnes lo que vosotros habeis causado, sin vuestra intervención el mundo seria libre, el intento de mejorar y hacer un mundo mejor para algunos y mucho peor para otros acabará causando dolor, la codicia se convertirá en vuestro peor enemigo; y el caballo blanco: LA MUERTE! El caballo del que nadie escapa, el caballo que siempre te seguirá y siempre te encontrará, nada ni nadie se esconde de su fin, nada ni nadie se esconde de la muerte.El Apocalipsis llegará, el mundo arderá en llamas eternas y no escaparemos. Esa es la versión que nos intentan inculcar las religiones, todas de distinto nombre, todas los mismos ideales. ¿Por qué hay guerras entre religiones si todos acabaremos igual: muertos?
La obra que más nos recuerda a nuestro final es esta pieza precisamente: O Fortuna (más conocida como Apocallyptica), el acto primero del Carmina Burana del compositor Carl Orff, pero: ¿cúales son los motivos?Carmina Burana es un manuscrito escrito en los siglos XII y XIII que significaria: Cánticos de Beuern (ciudad alemana) y en el se narran gozos sobre el vivir y sobre placeres terrenales, una crítica a los estamentos que governaban aquellos tiempos, una mordaz obra que nos incide a pensar en la Edad Media como una época oscura.
‘O Fortuna’, como indica el titulo, es una crítica a la diferencia de clases pero el toque siniestro que le dio Orff ha hecho de la pieza no solo un símbolo del terror que hoy en dia aún pone los pelos de punta sino una obra clásica a la altura o superior de composiciones operisticas de artistas como Verdi o Puccini.
Video en Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=vbJjRVHj13A
domingo, 28 de octubre de 2007
The Show Must Go On - Queen
Antes que nada hacer una disculpa publica, estoy en una época de demasiado estrés, examenes que pueden conmigo; si he estado borde al transcurso de esta semana debo pedir lo siento, esta canción especialmente para todos los que se han visto afectados. 
Cuando todo se tuerce, cuando llegan malas noticias por todas bandas, existen dos soluciones, a veces es mejor una, a veces es mejor la otra. La primera es simple y llanamente un estado de aislamiento, la soledad es a veces una buena amiga. La segunda es tirar pa’lante pues como dice Bebe: ‘pa’tras ya dolio bastante’ y pensar que la vida sigue y la vida no es más que una obra de teatro de la cual escribimos nosotros el guión mientras la vamos viviendo, a veces podemos decidir y a veces las cosas vienen solas, pero como una buena obra de teatro, estas ultimas cosas se solucionan mejor o peor según nuestra improvisación. Aún con todo, la obra debe seguir, el show debe continuar, siempre vivos! Siempre alerta ante los imprevistos! THE SHOW MUST GO ON!!!
Una canción compuesta por Brian May y dedicada Freddie Mercury, la canción que cierra el penúltimo álbum de la banda “Innuendo” y el que supuso ultimo álbum de Mercury (pues “Made In Heaven” se editó tras la muerte del cantante”). Una de las canciones más emotivas del grupo británico y que nunca se pudo interpretar en un escenario pues Freddie Mercury ya estaba en las últimas en la publicación del disco, de hecho: ‘The Show must go on’ fue el segundo single del álbum y 6 semanas después, el 7 de Diciembre de 1991, Freddie Mercury murio de SIDA.
Es curioso escuchar el álbum “Innuendo”, sin duda de los mejores de Queen, parece todo igual que en los otros, el mismo tipo de canciones, la misma voz, pero se plasma algo distinto, ¿Qué pasaba? Freddie Mercury tenia cerca el final, se habia hecho publico que sufria SIDA, quiza desde principios de los ochenta, seguramente ni el sabia exactamente cuando lo contrajo; fue un disco gravado deprisa, aprovechando los ultimos momentos de lucidez del cantante y eso se plasma en las canciones, hay mas pasión por todos los miembros del grupo y es sin duda el álbum de Queen que más protagonismo se da al cantante, todo confluye en su magnifica voz.
Destacar que en el concierto a homenaje a Mercury, esta canción fue interpretada por Elton John, otro homosexual declarado y una interpretación inconmensurable que incluso se incluyó en el Greatest Hits de Queen.
Una de mis canciones favoritas, por todo, el mensaje de supervivencia, la capacidad vocal de un Freddie Mercury siempre arrollador, una guitarra sublime de May y un conjunto que han convertido ‘The Show must go on’ en un clásico de Queen aun sin haber sido nunca interpretada en directo.
Freddie Mercury murió pero el espectáculo seguirá, siempre nos quedaran las canciones de Queen, THE SHOW MUST GO ON!!
Aquí os dejo el videoclip, hecho con recortes de otros videos de Queen en un claro homenaje a Mercury, sin duda un homenaje precioso aunque la gran canción de homenaje a Mercury siempre será: ‘Too Much Love Will Kill You’, famosa pues en el concierto de homenaje, May la cantó con lágrimas en los ojos. En fin, no me enrollo más, aquí y el video y la letra:
http://www.youtube.com/watch?v=4ADh8Fs3YdU
Letra de la canción
SEGUID ADELANTE SIEMPRE
CUIDAOS LECTORES
Saludos espectaculares,
Octopuss
Cuando todo se tuerce, cuando llegan malas noticias por todas bandas, existen dos soluciones, a veces es mejor una, a veces es mejor la otra. La primera es simple y llanamente un estado de aislamiento, la soledad es a veces una buena amiga. La segunda es tirar pa’lante pues como dice Bebe: ‘pa’tras ya dolio bastante’ y pensar que la vida sigue y la vida no es más que una obra de teatro de la cual escribimos nosotros el guión mientras la vamos viviendo, a veces podemos decidir y a veces las cosas vienen solas, pero como una buena obra de teatro, estas ultimas cosas se solucionan mejor o peor según nuestra improvisación. Aún con todo, la obra debe seguir, el show debe continuar, siempre vivos! Siempre alerta ante los imprevistos! THE SHOW MUST GO ON!!!
Una canción compuesta por Brian May y dedicada Freddie Mercury, la canción que cierra el penúltimo álbum de la banda “Innuendo” y el que supuso ultimo álbum de Mercury (pues “Made In Heaven” se editó tras la muerte del cantante”). Una de las canciones más emotivas del grupo británico y que nunca se pudo interpretar en un escenario pues Freddie Mercury ya estaba en las últimas en la publicación del disco, de hecho: ‘The Show must go on’ fue el segundo single del álbum y 6 semanas después, el 7 de Diciembre de 1991, Freddie Mercury murio de SIDA.
Es curioso escuchar el álbum “Innuendo”, sin duda de los mejores de Queen, parece todo igual que en los otros, el mismo tipo de canciones, la misma voz, pero se plasma algo distinto, ¿Qué pasaba? Freddie Mercury tenia cerca el final, se habia hecho publico que sufria SIDA, quiza desde principios de los ochenta, seguramente ni el sabia exactamente cuando lo contrajo; fue un disco gravado deprisa, aprovechando los ultimos momentos de lucidez del cantante y eso se plasma en las canciones, hay mas pasión por todos los miembros del grupo y es sin duda el álbum de Queen que más protagonismo se da al cantante, todo confluye en su magnifica voz.
Destacar que en el concierto a homenaje a Mercury, esta canción fue interpretada por Elton John, otro homosexual declarado y una interpretación inconmensurable que incluso se incluyó en el Greatest Hits de Queen.
Una de mis canciones favoritas, por todo, el mensaje de supervivencia, la capacidad vocal de un Freddie Mercury siempre arrollador, una guitarra sublime de May y un conjunto que han convertido ‘The Show must go on’ en un clásico de Queen aun sin haber sido nunca interpretada en directo.
Freddie Mercury murió pero el espectáculo seguirá, siempre nos quedaran las canciones de Queen, THE SHOW MUST GO ON!!
Aquí os dejo el videoclip, hecho con recortes de otros videos de Queen en un claro homenaje a Mercury, sin duda un homenaje precioso aunque la gran canción de homenaje a Mercury siempre será: ‘Too Much Love Will Kill You’, famosa pues en el concierto de homenaje, May la cantó con lágrimas en los ojos. En fin, no me enrollo más, aquí y el video y la letra:
http://www.youtube.com/watch?v=4ADh8Fs3YdU
Letra de la canción
SEGUID ADELANTE SIEMPRE
CUIDAOS LECTORES
Saludos espectaculares,
Octopuss
Always - Bon Jovi
Esta es una gran balada del rock. Preciosa, lenta, con una instrumentalidad fuerte pero lenta, como corresponde.
Jon Bon Jovi no es su verdadero nombre, en realidad se llama John Francis Bongiovi. Nacio en Marzo del 62 y fundo el grupo de hair rock Bon Jovi en el 83 junto a David Bryan.
Always pertenece al disco Crossroads y salio en el 94.
Bien, no tengo mucho mas que decir de esta maravillosa cancion, ella habla por si misma...
Ingles:
This romeo is bleeding
But you can't see his blood
It's nothing but some feelings
That this old dog kicked up
It's been raining since you left me
Now I'm drowning in the flood
You see I've always been a fighter
But without you I give up
Now I can't sing a love song
Like the way it's meant to be
Well, I guess I'm not that good anymore
But baby, that's just me
Chorus:
And I will love you, baby - Always
And I'll be there forever and a day - Always
I'll be there till the stars don't shine
Till the heavens burst and
The words don't rhyme
And I know when I die, you'll be on my mind
And I'll love you - Always
Now your pictures that you left behind
Are just memories of a different life
Some that made us laugh, some that made us cry
One that made you have to say goodbye
What I'd give to run my fingers through your hair
To touch your lips, to hold you near
When you say your prayers try to understand
I've made mistakes, I'm just a man
When he holds you close, when he pulls you near
When he says the words you've been needing to hear
I'll wish I was him 'cause those words are mine
To say to you till the end of time
Chorus
If you told me to cry for you
I could
If you told me to die for you
I would
Take a look at my face
There's no price I won't pay
To say these words to you
Well, there ain't no luck
In these loaded dice
But baby if you give me just one more try
We can pack up our old dreams
And our old lives
We'll find a place where the sun still shines
Chorus
Traducción:
Este Romeo está sangrando
Pero tu no puedes ver su sangre
No son nada esos sentimientos
De este viejo perro pateado
Ha estado lloviendo desde que me dejaste
Ahora me estoy ahogando en la sangre
Ves que siempre he sido un luchador
Pero sin ti, dejaría
Ahora no puedo cantar una canción de amor
De la manera que tiene que ser
Bien, supongo que ya no soy mas bueno
Pero nena, este soy yo
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen
Hasta que los cielos estallen
Y las palabras no rimen
Yo se que cuando muera, tu estarás en mi mente
Y yo te amo, siempre
Ahora las figuras que dejas atrás
Son simplemente recuerdos de una vida diferente
Algunas de ellas nos hicieron reír
Algunas de ellas nos hicieron llorar
¿Por que ellas tuvieron que decir adiós?
Lo que daría por correr mis dedos por tu pelo
Tocar tus labios, tenerte cerca
Cuando tu dices tus plegarias, trato de entender
He cometido errores, soy simplemente un hombre
Cuando él te tiene cerca
Cuando él se acerca a ti
Cuando dice las palabras que tu quieres escuchar
Desearía ser él, y que esas palabras fueran mías
Para decirtelas hasta el fin de los tiempos
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Si me pidieras que llore por ti, yo podría
Si me pidieras que muera por ti, yo podría
Mira mi cara, no hay precio que no pagaría
Para decirte estas palabras a ti
Bien, no habrá suerte en esos dados cargados
Pero nena, si me dieras solo otra oportunidad
Podríamos empacar nuestros viejos sueños y nuestras antiguas vidas
Encontraremos un lugar donde el sol aún brille
Y si
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen
Hasta que los cielos estallen
Y las palabras no rimen
Yo se que cuando muera, tu estarás en mi mente
Y yo te amo, siempre
Siempre
This romeo is bleeding
But you can't see his blood
It's nothing but some feelings
That this old dog kicked up
It's been raining since you left me
Now I'm drowning in the flood
You see I've always been a fighter
But without you I give up
Now I can't sing a love song
Like the way it's meant to be
Well, I guess I'm not that good anymore
But baby, that's just me
Chorus:
And I will love you, baby - Always
And I'll be there forever and a day - Always
I'll be there till the stars don't shine
Till the heavens burst and
The words don't rhyme
And I know when I die, you'll be on my mind
And I'll love you - Always
Now your pictures that you left behind
Are just memories of a different life
Some that made us laugh, some that made us cry
One that made you have to say goodbye
What I'd give to run my fingers through your hair
To touch your lips, to hold you near
When you say your prayers try to understand
I've made mistakes, I'm just a man
When he holds you close, when he pulls you near
When he says the words you've been needing to hear
I'll wish I was him 'cause those words are mine
To say to you till the end of time
Chorus
If you told me to cry for you
I could
If you told me to die for you
I would
Take a look at my face
There's no price I won't pay
To say these words to you
Well, there ain't no luck
In these loaded dice
But baby if you give me just one more try
We can pack up our old dreams
And our old lives
We'll find a place where the sun still shines
Chorus
Traducción:
Este Romeo está sangrando
Pero tu no puedes ver su sangre
No son nada esos sentimientos
De este viejo perro pateado
Ha estado lloviendo desde que me dejaste
Ahora me estoy ahogando en la sangre
Ves que siempre he sido un luchador
Pero sin ti, dejaría
Ahora no puedo cantar una canción de amor
De la manera que tiene que ser
Bien, supongo que ya no soy mas bueno
Pero nena, este soy yo
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen
Hasta que los cielos estallen
Y las palabras no rimen
Yo se que cuando muera, tu estarás en mi mente
Y yo te amo, siempre
Ahora las figuras que dejas atrás
Son simplemente recuerdos de una vida diferente
Algunas de ellas nos hicieron reír
Algunas de ellas nos hicieron llorar
¿Por que ellas tuvieron que decir adiós?
Lo que daría por correr mis dedos por tu pelo
Tocar tus labios, tenerte cerca
Cuando tu dices tus plegarias, trato de entender
He cometido errores, soy simplemente un hombre
Cuando él te tiene cerca
Cuando él se acerca a ti
Cuando dice las palabras que tu quieres escuchar
Desearía ser él, y que esas palabras fueran mías
Para decirtelas hasta el fin de los tiempos
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Si me pidieras que llore por ti, yo podría
Si me pidieras que muera por ti, yo podría
Mira mi cara, no hay precio que no pagaría
Para decirte estas palabras a ti
Bien, no habrá suerte en esos dados cargados
Pero nena, si me dieras solo otra oportunidad
Podríamos empacar nuestros viejos sueños y nuestras antiguas vidas
Encontraremos un lugar donde el sol aún brille
Y si
Y yo te amaré, nena, siempre
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen
Hasta que los cielos estallen
Y las palabras no rimen
Yo se que cuando muera, tu estarás en mi mente
Y yo te amo, siempre
Siempre
sábado, 27 de octubre de 2007
Stuck in the middle with you - Stealer's Wheel
La cancion la descubri en un CD-Album recopilatorio de Bandas Sonoras. A muchos os sonara por haberos quedado algo sordos oyendola... XD a lo Quentin!! Si, la cancion sale en la pelicula Reservoir Dogs dirigida por el maestro Quentin Tarantino, evidentemente, con el como uno de los secundarios.
Stealer's Wheel se formaron en Escocia el mismo año de lanzamiento de la cancion, y fueron reconocidos como la version Británica de Crosby, Still, Neil & Young.
Tiene muy buen ritmo y es de las tipicas para mover el esqueleto. Salio en el '72 compuesta por Joe Egan y Gerry Rafferty (creo que Octo sabe cosas de Gerry que yo no se, asi que le doy las gracias en el caso de que complete mi post con un comentario).
La cancion forma parte de un gran repertorio de Bandas Sonoras, sale en un capitulo de Los Simpsons y de Malcom in the Middle, entre otros muchos mas.
Videoclip de Stealer's Wheel:
Version Original de la escena de la oreja de Reservoir Dogs:
Version Original de la escena de la oreja de Reservoir Dogs:
SOY CHIT!!!
se me havia olvidado de firmar! en el posterior tb
xorry!
The Loco-Motion - Little Eva
Esta cancion , versionada al castellano, la escuché por primera vez en el CD llamado "El Gusto Es Nuestro" de Ana Belen, Miguel Rios, Victor Manuel y Joan Manel Serrat. Hace apenas poco tiempo la descubrí bajo el versionado de The Beach Boys, y acabo de descubrir que la original nace en 1962 cantada por Little Eva y con la letra escrita de Gerry Goffin y Carole King. Mas tarde Grand Funk Railroad y Kylie Minogue tambien harian sus propias versiones.
No tengo mucho mas que decir de la cancion, solo que me gusta, que le encuentro un buen ritmo popero de los años 60 y como siempre, estoy abierto a todo tipo de rectificaciones o aportaciones a mi comentario.
Como siempre,
The Loco-Motion - Little Eva
Everybody's doin' a brand-new dance, now
(Come on baby, do the Loco-motion)
I know you'll get to like it if you give it a chance now
(Come on baby, do the Loco-motion)
My little baby sister can do it with me;
It's easier than learning your A-B-C's,
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
You gotta swing your hips, now. Come on, baby.
Jump up. Jump back. Well, now, I think you've got the knack.
Now that you can do it, let's make a chain, now.
(Come on baby, do the Loco-motion)
A chug-a chug-a motion like a railroad train, now.
(Come on baby, do the Loco-motion)
Do it nice and easy, now, don't lose control:
A little bit of rhythm and a lot of soul.
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
Move around the floor in a Loco-motion.
(Come on baby, do the Loco-motion)
Do it holding hands if you get the notion.
(Come on baby, do the Loco-motion)
There's never been a dance that's so easy to do.
It even makes you happy when you're feeling blue,
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
Saludos,
Chit
Everybody's doin' a brand-new dance, now
(Come on baby, do the Loco-motion)
I know you'll get to like it if you give it a chance now
(Come on baby, do the Loco-motion)
My little baby sister can do it with me;
It's easier than learning your A-B-C's,
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
You gotta swing your hips, now. Come on, baby.
Jump up. Jump back. Well, now, I think you've got the knack.
Now that you can do it, let's make a chain, now.
(Come on baby, do the Loco-motion)
A chug-a chug-a motion like a railroad train, now.
(Come on baby, do the Loco-motion)
Do it nice and easy, now, don't lose control:
A little bit of rhythm and a lot of soul.
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
Move around the floor in a Loco-motion.
(Come on baby, do the Loco-motion)
Do it holding hands if you get the notion.
(Come on baby, do the Loco-motion)
There's never been a dance that's so easy to do.
It even makes you happy when you're feeling blue,
So come on, come on, do the Loco-motion with me.
Saludos,
Chit
Phantom of the Opera - Andrew Lloyd Webber
Aun lo recuerdo como si fuera ayer. Si tuviera que ir ahora mismo, ver la obra y volver al momento, no me perderia, sé perfectamente como llegaria: al llegar a Heathrow (Londres) cogeria el metro (Linia Azul) hasta llegar a la parada de Picadilly Circus. Bajaria, saldria a la calle y seguiria hasta quedar en la esquina opuesta a la Picadilly, donde hay una fuente con dos immensos caballos y que si te quieres hacer una foto, sales humedo, seguro. Pues bien, torciendo por la esquina - fuente hacia (supongo) abajo se llega poco a poco al teatro Her Majesty's Theatre, antes de llegar a Trafalgar Square. Alli vi yo el musical del Fantasma de la Opera escrito por Andrew Lloyd Webber. Dice el rumor urbano que desde que empezó el musical nunca, en ninguna sesion ha habido una sola butaca vacia. Lo corroboro, cada dia la entrada estaba hasta los topes.
Pero bien, centremonos. El musical me lo grabo musicalmente mi hermana cuando volvio de Londres la primera vez que fué. Compro el CD del musical, donde sale la voz de Sarah Brightman como protagonista femenina, y no paraba de escucharlo todo el dia. Cuando yo fui por primera vez a Londres (acompañado por mi hermana) fuimos a ver el musical (mi primera vez) y la verdad que és fabuloso!! Precioso!! Impresionante!! No os fijeis en la pelicula Hollywodense estrenada hace poco mas de dos años, no tiene nada que ver (excepto la protagonista ... XDD) con la obra original.
La verdad sea dicha, no voy a decir de qué va. Sólo quiero decir que va de todo un poco. Nadie tiene excusa por decir que no le va a gustar porque es una obra para todos los gustos, tiene terror, tragedia, drama, comedia, es toda completa. Cabe decir que la voz que oi en directo no me gusto mucho, pensad que estaba acostumbrado a oir a Sarah, que es muy buena cantante y puede que eso influyera (hace tiempo ella actuó en el mismo teatro haciendo de Christine).
Bien, no tengo mas que decir y aqui no hay video que valga, ni liric que valga, hay que verlo. Yo solo he hecho una pequeña brecha en la robustez de algunos a este tipo d musica. ;) Nos vemos!
Chit
PD. Creo que en algo asi es mas o menos secundario, pero debo comentar que hay varias versiones de la obra (libros, peliculas, otras obras de teatro, etc) pero personalmente me he quedado con Andrew Lloyd Webber.
domingo, 21 de octubre de 2007
What a Wonderfull World - Louis Armstrong / Joey Ramone
Hay dias en que la vida parece una mierda, que te levantas y solo deseas que llegue el mañana pues como reza la pelicula de James Bond: El mañana nunca muere.
Y llega el mañana, y sin motivo ninguno puedes estar igual que el dia anterior o estar radiante de fuerza, levantarte oyendo los pajaros peleandose por memeces, oir como el agua fria te toca la cara mientras te quitas las legañas, salir a la calle y gritar: WHAT A WONDERFUL WORLD!
¿Nunca os habeis sentido asi? Sin motivos, sin porques, alegrarte de estar vivo: ser feliz!
Quizá la canción más animosa que existe; escrita por Bob Thiele y George David Weiss expresamente para que la cantara esa voz grave, esa voz tan curiosa y que sin embargo casa tan bien con esta pieza, la voz del irresistible Louis Armstrong, el creador de la famosa Hello Dolly! y sin el cual seguramente el jazz no seria una musica de clara influencia para la gran parte de los que se pueden considerar musicos.
Una canción con mil versiones, desde Celine Dion a Stevie Wonder, de B. B. King a los tres tenores, de Rod Stewart a Joey Ramone. Y de esta ultima hablaremos.
Joey Ramone fue el cantante del mitico grupo de Punk Ramones, con el tiempo se separaron y mas adelante a Joey Ramone se le diagnostico cancer terminal.
En sus ultimos tiempos decidió no solo no rendirse sino cantar a la vida y realizó la que es para mi la mejor version de esta canción, rock puro, alegria de la vida y sin duda una maravillosa pieza que se grava para siempre en el cerebro de quienes la escuchan por primera vez.
Porque siempre mantengamos esperanzas aunque estas ya no esten, para que siempre gritemos: WHAT A WONDERFUL WORLD!
Video de Louis Armstrong:
http://www.youtube.com/watch?v=vnRqYMTpXHc
Video de Joey Ramone:
http://www.youtube.com/watch?v=UU4vNoiOETU
Letra de la canción por excelencia
Y llega el mañana, y sin motivo ninguno puedes estar igual que el dia anterior o estar radiante de fuerza, levantarte oyendo los pajaros peleandose por memeces, oir como el agua fria te toca la cara mientras te quitas las legañas, salir a la calle y gritar: WHAT A WONDERFUL WORLD!
¿Nunca os habeis sentido asi? Sin motivos, sin porques, alegrarte de estar vivo: ser feliz!
Quizá la canción más animosa que existe; escrita por Bob Thiele y George David Weiss expresamente para que la cantara esa voz grave, esa voz tan curiosa y que sin embargo casa tan bien con esta pieza, la voz del irresistible Louis Armstrong, el creador de la famosa Hello Dolly! y sin el cual seguramente el jazz no seria una musica de clara influencia para la gran parte de los que se pueden considerar musicos.
Una canción con mil versiones, desde Celine Dion a Stevie Wonder, de B. B. King a los tres tenores, de Rod Stewart a Joey Ramone. Y de esta ultima hablaremos.
Joey Ramone fue el cantante del mitico grupo de Punk Ramones, con el tiempo se separaron y mas adelante a Joey Ramone se le diagnostico cancer terminal.
En sus ultimos tiempos decidió no solo no rendirse sino cantar a la vida y realizó la que es para mi la mejor version de esta canción, rock puro, alegria de la vida y sin duda una maravillosa pieza que se grava para siempre en el cerebro de quienes la escuchan por primera vez.
Porque siempre mantengamos esperanzas aunque estas ya no esten, para que siempre gritemos: WHAT A WONDERFUL WORLD!
Video de Louis Armstrong:
http://www.youtube.com/watch?v=vnRqYMTpXHc
Video de Joey Ramone:
http://www.youtube.com/watch?v=UU4vNoiOETU
Letra de la canción por excelencia
Saludos felices,
El Doctor Octopuss jajaja
miércoles, 17 de octubre de 2007
Rock & Roll Star - Loquillo y Trogloditas
Hace meses unos amigos que tienen un pequeño grupo me invitaron a un ensayo. Fuimos a un pequeño local donde alquilan salas de ensayo y allí me demostraron un poco de su técnica y de paso me dedicaron alguna que otra canción y me dejaron cantar y/o hacer los coros y tocar… la pandereta ajajaj. 
Pero lo gracioso del tema era el dueño del local, no era otro que Moisés, el batería de Loquillo y Trogloditas y exbateria de Rebeldes. Cuando estábamos ya dentro del local, esperando al bateria; Moisés nos puso un plato que faltaba precisamente en este instrumento. Tras una explicación fallida sobre lo bueno que era ese plato, viendo que no nos convencía decidió hacernos una demostración, se sentó al taburete y nos tocó el ritmo de ‘Cadillac Solitario’. Nosé, el hecho de ver como un bateria de uno de los grandes grupos del rock español interpretase una de sus más famosas piezas solo para nosotros me impactó brutalmente. Loquillo siempre me había gustado, era rock en estado puro, rock caliente, rock elegante y de la calle a la vez, un tio de 2 metros sin una gran voz pero con una letras duras como puños, en fin, siempre me habia gustado pero desde entonces me fijé más en el grupo como tal, antes los veia como rock para escuchar y divertirte pues es la esencia pura del rock & roll, que pocos grupos quedan ya en España, aunque cierto es que nunca ha habido muchos: grupos como Tahures Zurdos, Los Enemigos o Los Rodríguez desaparecieron (dejando por ejemplo en el ultimo caso, supercantantes como Calamaro pero no tan metido en el rock & roll como con Los Rodríguez), Gabinete Caligari se escindió pasando a ser Jaime Urrutia en solitario, un gran rockero pero sin un gran grupo detrás, Los Trogloditas aún siguen vigentes, no han cambiado el estilo, el vestuario de etiqueta sigue presente, la fuerza de José Maria Sanz sigue en pie, como dicen en una de sus mas famosas canciones: ‘No muere tu Rock & Roll Actitud’. 
El porque he escogido a comentar la canción ‘Rock & Roll Star’ no es muy claro; cierto es que es de mis favoritas, aunque siempre me quedaré con ‘El año que mataron a Salvador’, una de sus canciones menos conocidas por el mundo y más adoradas por sus fans y una de mis favoritas no solo por la tremenda calidad de la pieza (que incluso incluye harmonica) sino por su letra de denúncia a un tiempo pasado y sus vivencias en el año 1973. Tampoco tengo una relación especial con ‘Rock & Roll Star’, no fue ni la primera canción que conocí del grupo (honor ostentado por las 3 efes: ‘feo, fuerte y formal’) ni fue la que tocó Moisés en mi presencia. El motivo por el que he escogido esta pieza es por la crítica a las “estrellas” del rock, una crítica mucho más feroz de lo que parece, en la que te explica toda la vida de una rock & roll star desde sus inicios hasta su fin, trata desde el consumo de drogas e incluso hace un guiño a la muerte de Lennon (que aunque leyendolo por primera vez parece un insulto casi a ese gran hombre en realidad es un homenaje y una metáfora sobre las paranoias que se montan algunos sobre las estrellas del rock).Porque el Rock & Roll nunca debe morir.
Porque sin Rock la vida podría seguir siendo vivida pero perdería esa frescura que da a veces poder disfrutar del buen Rock & Roll casero, pues tras grupos archicomerciales y idolos de jovencillas (estilo Pereza) se oculta el gran Rock, siempre perenne, siempre atento.
Video del Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=qCp6EYr6mec
Letra de la canción
Una curiosidad, en los 40 años de los 40 principales, donde los artistas compartian una canción con un grupo, hacian una canción en solitario y cantaban una tercera con el siguiente grupo, José Maria Sanz y los suyos cantaron con los grandes Fito y Fitipaldis la primera canción y cuando vino el siguiente grupo, este fue Pereza, en un gran gesto, estos se pusieron a la guitarra y al bajo y dejaron que Loquillo cantase en solitario su ‘Feo, fuerte y formal’, si evolucionan y dejan de solo querer vender discos, quizá en breve Pereza también sea un grupo a tener en cuenta, por desgracia en la actualidad, esto no es asi.
Saludos desde la cuna del Rock & Roll, nunca perdais vuestra Rock & Roll Actitud!
Octopuss
domingo, 14 de octubre de 2007
Because The Night - Patti Smith / Bruce Springsteen
Esto va dedicado a dos personajes, ambos singulares en sus distintas opciones, ambos amantes de la buena música; dedicada para Chit y para un buen amigo mio que hoy cumple 20 años y que justo hoy ha tenido una pésima noticia.‘Because the Night’ es una canción compuesta por Bruce Springsteen que en un principio tenía que encabirse dentro del disco ‘Darkness On The Edge Of Town’ pero que finalmente no se incluyo o con el permiso de nuestro jefe, fue tomada por Patti Smith e incluida en el disco de Patti: ‘Easter’, convirtiendose en una de sus mas famosas piezas y en un himno largamente coreado por artistas de la talla del mismo Bruce, U2, REM, 10000 Maniacs, etc.
Rock en estado puro, la vida cobra sentido oyendo ya sea la curiosa voz de Patti Smith o la magia de la E Street Band. Dos versiones distintas, al estilo de cada uno, que cada quien escoja la que prefiera, el rock da para muchas versiones pero en este caso: ¿de quién es la versión? ¿de Patti por cojerla de Bruce? ¿o de Bruce por cantarla después de Patti? La mágia sigue, ‘Because The Night’ siempre seguirá.Versión de Miss Patti Smith:
http://www.youtube.com/watch?v=uoGdx3I3dPE
Y la versión del eterno jefe, el jefe que todos deseariamos, The Boss Bruce Springsteen:
http://www.youtube.com/watch?v=0brHGJ6xqbk
Letra de la Canción
Saludos Noctámbulos,
Octopuss
Mala Vida - Mano Negra
Francia año 1988.
El movimiento alternativo nacía por aquellos entonces en el pais vecino, grupos como Bérurier Noir o Desir Noir juntaban distintos sonidos creando algo nunca antes oido y en medio de esta 'pachanga' apareció un chaval de madre gallega y padre vasco pero nacido en Paris llamado Manu Chao, que junto con su hermano Antoine Chao y su primo Santi Cassariego formaron otro grupo de estilo parecido a los anteriores aunque con la diferencia basica del multiculturalismo (cntaban en francés, inglés y español), el grupo se llamaba Mano Negra.
Su primer disco fue un homenaje al termino con que se conocia al tipo de musica: 'patchanka', ciertamente con el tiempo no se sabe si este termino fue lo que creo a Mano Negra o fue al revés.
En esos origenes ya se veia un componente denuncia en las canciones, piezas como 'Mala Vida', 'Indios de Barcelona' o 'Noche de Acción' evidenciaban que en Francia tocarian tiempos de revolución y ciertamente, asi fue.
'Mala Vida' es quizá la pieza más conocida de Mano Negra junto con 'Sr. Matanza' y es una pieza que por desgracia ha sido marginada y relacionada con el consumo de alcohol aunque es una pieza de claro componente de denuncia. Un lenguaje rudo, de la calle, próximo al oyente y una música muy buena (con especial mención a la trompeta de Antoine Chao) hace de esta pieza una gran muestra del fenómeno Mano Negra que posteriormente haria de Manu Chao un artista conocido mundialmente y haria que incluso Robbie Williams versionase su tema 'King of the Bongo'
Os dejo con el video de youtube y la letra:
http://www.youtube.com/watch?v=qWV2kM1laIc
El movimiento alternativo nacía por aquellos entonces en el pais vecino, grupos como Bérurier Noir o Desir Noir juntaban distintos sonidos creando algo nunca antes oido y en medio de esta 'pachanga' apareció un chaval de madre gallega y padre vasco pero nacido en Paris llamado Manu Chao, que junto con su hermano Antoine Chao y su primo Santi Cassariego formaron otro grupo de estilo parecido a los anteriores aunque con la diferencia basica del multiculturalismo (cntaban en francés, inglés y español), el grupo se llamaba Mano Negra.
Su primer disco fue un homenaje al termino con que se conocia al tipo de musica: 'patchanka', ciertamente con el tiempo no se sabe si este termino fue lo que creo a Mano Negra o fue al revés.
En esos origenes ya se veia un componente denuncia en las canciones, piezas como 'Mala Vida', 'Indios de Barcelona' o 'Noche de Acción' evidenciaban que en Francia tocarian tiempos de revolución y ciertamente, asi fue.
'Mala Vida' es quizá la pieza más conocida de Mano Negra junto con 'Sr. Matanza' y es una pieza que por desgracia ha sido marginada y relacionada con el consumo de alcohol aunque es una pieza de claro componente de denuncia. Un lenguaje rudo, de la calle, próximo al oyente y una música muy buena (con especial mención a la trompeta de Antoine Chao) hace de esta pieza una gran muestra del fenómeno Mano Negra que posteriormente haria de Manu Chao un artista conocido mundialmente y haria que incluso Robbie Williams versionase su tema 'King of the Bongo'
Os dejo con el video de youtube y la letra:
http://www.youtube.com/watch?v=qWV2kM1laIc
Saludos francófonos,
Octopuss
Hurricane - Bob Dylan
Bien, hace relativamente poco, apenas unos dias, salio a la venta una Triada de Cd's de Mick (Luci para los amigos) en solitario, el como no magico Magic del Boss, y un recopilatorio de ... Bob Dylan.
Pues de este ultimo vamos a hablar, y especialmente de una cancion que ya habia escuchado antes, pero no con el criterio musical actual. Evidentemente ayer cuando la oi, pues me gusto mucho! Tiene un buen ritmo, aunque segun como al final puede "rallar" un rato. Pero lo que no defrauda para nada es la guitarra y la harmonica, que tienen un sonido maravilloso.
Bob Dylan en realidad se llama Robert Allen Zimmerman y es un muy buen musico de cantes anti-guerra, aunque de critica en general (racismo, pobreza, politica, etc.): Blowin' in the Wind, The Times They are a Changin, y muchos mas.
Os dejo con el video y la letra!!
Saludos
Chit
Pues de este ultimo vamos a hablar, y especialmente de una cancion que ya habia escuchado antes, pero no con el criterio musical actual. Evidentemente ayer cuando la oi, pues me gusto mucho! Tiene un buen ritmo, aunque segun como al final puede "rallar" un rato. Pero lo que no defrauda para nada es la guitarra y la harmonica, que tienen un sonido maravilloso.
Bob Dylan en realidad se llama Robert Allen Zimmerman y es un muy buen musico de cantes anti-guerra, aunque de critica en general (racismo, pobreza, politica, etc.): Blowin' in the Wind, The Times They are a Changin, y muchos mas.
Os dejo con el video y la letra!!
Pistol shots ring out in the barroom night
Enter Patty Valentine from the upper hall.
She sees the bartender in a pool of blood,
Cries out, "My God, they killed them all!"
Here comes the story of the Hurricane,
The man the authorities came to blame
For somethin' that he never done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Three bodies lyin' there does Patty see
And another man named Bello, movin' around mysteriously.
"I didn't do it," he says, and he throws up his hands
"I was only robbin' the register, I hope you understand.
I saw them leavin'," he says, and he stops
"One of us had better call up the cops."
And so Patty calls the cops
And they arrive on the scene with their red lights flashin'
In the hot New Jersey night.
Meanwhile, far away in another part of town
Rubin Carter and a couple of friends are drivin' around.
Number one contender for the middleweight crown
Had no idea what kinda shit was about to go down
When a cop pulled him over to the side of the road
Just like the time before and the time before that.
In Paterson that's just the way things go.
If you're black you might as well not show up on the street
'Less you wanna draw the heat.
Alfred Bello had a partner and he had a rap for the cops.
Him and Arthur Dexter Bradley were just out prowlin' around
He said, "I saw two men runnin' out, they looked like middleweights
They jumped into a white car with out-of-state plates."
And Miss Patty Valentine just nodded her head.
Cop said, "Wait a minute, boys, this one's not dead"
So they took him to the infirmary
And though this man could hardly see
They told him that he could identify the guilty men.
Four in the mornin' and they haul Rubin in,
Take him to the hospital and they bring him upstairs.
The wounded man looks up through his one dyin' eye
Says, "Wha'd you bring him in here for? He ain't the guy!"
Yes, here's the story of the Hurricane,
The man the authorities came to blame
For somethin' that he never done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Four months later, the ghettos are in flame,
Rubin's in South America, fightin' for his name
While Arthur Dexter Bradley's still in the robbery game
And the cops are puttin' the screws to him, lookin' for somebody to blame.
"Remember that murder that happened in a bar?"
"Remember you said you saw the getaway car?"
"You think you'd like to play ball with the law?"
"Think it might-a been that fighter that you saw runnin' that night?"
"Don't forget that you are white."
Arthur Dexter Bradley said, "I'm really not sure."
Cops said, "A poor boy like you could use a break
We got you for the motel job and we're talkin' to your friend Bello
Now you don't wanta have to go back to jail, be a nice fellow.
You'll be doin' society a favor.
That sonofabitch is brave and gettin' braver.
We want to put his ass in stir
We want to pin this triple murder on him
He ain't no Gentleman Jim."
Rubin could take a man out with just one punch
But he never did like to talk about it all that much.
It's my work, he'd say, and I do it for pay
And when it's over I'd just as soon go on my way
Up to some paradise
Where the trout streams flow and the air is nice
And ride a horse along a trail.
But then they took him to the jailhouse
Where they try to turn a man into a mouse.
All of Rubin's cards were marked in advance
The trial was a pig-circus, he never had a chance.
The judge made Rubin's witnesses drunkards from the slums
To the white folks who watched he was a revolutionary bum
And to the black folks he was just a crazy nigger.
No one doubted that he pulled the trigger.
And though they could not produce the gun,
The D.A. said he was the one who did the deed
And the all-white jury agreed.
Rubin Carter was falsely tried.
The crime was murder "one," guess who testified?
Bello and Bradley and they both baldly lied
And the newspapers, they all went along for the ride.
How can the life of such a man
Be in the palm of some fool's hand?
To see him obviously framed
Couldn't help but make me feel ashamed to live in a land
Where justice is a game.
Now all the criminals in their coats and their ties
Are free to drink martinis and watch the sun rise
While Rubin sits like Buddha in a ten-foot cell
An innocent man in a living hell.
That's the story of the Hurricane,
But it won't be over till they clear his name
And give him back the time he's done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Enter Patty Valentine from the upper hall.
She sees the bartender in a pool of blood,
Cries out, "My God, they killed them all!"
Here comes the story of the Hurricane,
The man the authorities came to blame
For somethin' that he never done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Three bodies lyin' there does Patty see
And another man named Bello, movin' around mysteriously.
"I didn't do it," he says, and he throws up his hands
"I was only robbin' the register, I hope you understand.
I saw them leavin'," he says, and he stops
"One of us had better call up the cops."
And so Patty calls the cops
And they arrive on the scene with their red lights flashin'
In the hot New Jersey night.
Meanwhile, far away in another part of town
Rubin Carter and a couple of friends are drivin' around.
Number one contender for the middleweight crown
Had no idea what kinda shit was about to go down
When a cop pulled him over to the side of the road
Just like the time before and the time before that.
In Paterson that's just the way things go.
If you're black you might as well not show up on the street
'Less you wanna draw the heat.
Alfred Bello had a partner and he had a rap for the cops.
Him and Arthur Dexter Bradley were just out prowlin' around
He said, "I saw two men runnin' out, they looked like middleweights
They jumped into a white car with out-of-state plates."
And Miss Patty Valentine just nodded her head.
Cop said, "Wait a minute, boys, this one's not dead"
So they took him to the infirmary
And though this man could hardly see
They told him that he could identify the guilty men.
Four in the mornin' and they haul Rubin in,
Take him to the hospital and they bring him upstairs.
The wounded man looks up through his one dyin' eye
Says, "Wha'd you bring him in here for? He ain't the guy!"
Yes, here's the story of the Hurricane,
The man the authorities came to blame
For somethin' that he never done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Four months later, the ghettos are in flame,
Rubin's in South America, fightin' for his name
While Arthur Dexter Bradley's still in the robbery game
And the cops are puttin' the screws to him, lookin' for somebody to blame.
"Remember that murder that happened in a bar?"
"Remember you said you saw the getaway car?"
"You think you'd like to play ball with the law?"
"Think it might-a been that fighter that you saw runnin' that night?"
"Don't forget that you are white."
Arthur Dexter Bradley said, "I'm really not sure."
Cops said, "A poor boy like you could use a break
We got you for the motel job and we're talkin' to your friend Bello
Now you don't wanta have to go back to jail, be a nice fellow.
You'll be doin' society a favor.
That sonofabitch is brave and gettin' braver.
We want to put his ass in stir
We want to pin this triple murder on him
He ain't no Gentleman Jim."
Rubin could take a man out with just one punch
But he never did like to talk about it all that much.
It's my work, he'd say, and I do it for pay
And when it's over I'd just as soon go on my way
Up to some paradise
Where the trout streams flow and the air is nice
And ride a horse along a trail.
But then they took him to the jailhouse
Where they try to turn a man into a mouse.
All of Rubin's cards were marked in advance
The trial was a pig-circus, he never had a chance.
The judge made Rubin's witnesses drunkards from the slums
To the white folks who watched he was a revolutionary bum
And to the black folks he was just a crazy nigger.
No one doubted that he pulled the trigger.
And though they could not produce the gun,
The D.A. said he was the one who did the deed
And the all-white jury agreed.
Rubin Carter was falsely tried.
The crime was murder "one," guess who testified?
Bello and Bradley and they both baldly lied
And the newspapers, they all went along for the ride.
How can the life of such a man
Be in the palm of some fool's hand?
To see him obviously framed
Couldn't help but make me feel ashamed to live in a land
Where justice is a game.
Now all the criminals in their coats and their ties
Are free to drink martinis and watch the sun rise
While Rubin sits like Buddha in a ten-foot cell
An innocent man in a living hell.
That's the story of the Hurricane,
But it won't be over till they clear his name
And give him back the time he's done.
Put in a prison cell, but one time he could-a been
The champion of the world.
Saludos
Chit
She is a Rainbow - The Rolling Stones
Bien, esta cancion me encanta, me emociona, me pone en marcha. No es marchosa, no es lenta, no es triste, es muy alegre!!! Fue sacada en el disco Their Satanic Majesties Request. Tiene un principio de piano espectacular que la primera vez que la oi hace poco me puso las carnes de gallina, tiene una harmoniosidad impresionante y los violines acompañando de fondo, combinado con la bateria y la electronica, el resultado es casi inigualable. Ademas, la letra es para que cualquier "Adan" la cante a cualquier Eva! ;) No voy a decir mucho mas, casi todo de S. M's esta dicho y falta y a la vez sobran palabras para hablar de ellos.
Os dejo, como siempre, con esta delicia de cancion en video con imagenes de los Stones, la letra en VO y su traduccion al castellano.
Os dejo, como siempre, con esta delicia de cancion en video con imagenes de los Stones, la letra en VO y su traduccion al castellano.
She comes in colors everywhere;
She combs her hair
She's like a rainbow
Coming colors in the air
Oh, everywhere
She comes in colors
She comes in colors everywhere;
She combs her hair
She's like a rainbow
Coming colors in the air
Oh, everywhere
She comes in colors
Have you seen her dressed in blue
See the sky in front of you
And her face is like a sail
Speck of white so fair and pale
Have you seen the lady fairer
She comes in colors everywhere;
She combs her hair
She's like a rainbow
Coming colors in the air
Oh, everywhere
She comes in colors
Have you seen her all in gold
Like a queen in days of old
She shoots colors all around
Like a sunset going down
Have you seen the lady fairer
She comes in colors everywhere;
She combs her hair
She's like a rainbow
Coming colors in the air
Oh, everywhere
She comes in colors
She's like a rainbow
Coming colors in the air
Oh, everywhere
She comes in colors
Y su traduccion a castellano:
Ella es un Arco Iris
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Aparece con colores
¿La has visto vestida de azul?
Mira el cielo enfrene tuyo
Y su rostro es como una vela
Una mota blanca tan hermosa y pálida
¿Has visto una dama más hermosa?
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Aparece con colores
¿La has visto toda de oro?
Como una reina de días antiguos
Salpica colores a su alrededor
Como un ocaso descendiendo
¿Has visto una dama más hermosa?
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Aparece con colores
¿La has visto vestida de azul?
Mira el cielo enfrene tuyo
Y su rostro es como una vela
Una mota blanca tan hermosa y pálida
¿Has visto una dama más hermosa?
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Aparece con colores
¿La has visto toda de oro?
Como una reina de días antiguos
Salpica colores a su alrededor
Como un ocaso descendiendo
¿Has visto una dama más hermosa?
Ella aparece con colores por todas partes
Peina su pelo
Es como un arco iris
Peinando colores en el aire, por todas partes
Saludos
Chit
Away - Nightwish
Este va dedicado a sunshine y epicur, pero especialmente a octo.
Voy a hablar de Nightwish. Son un grupo de Gothic Metal y Symphonic Power Metal, combinando con Epic Metal y Power Metal. Nace en 1996 en Finlandia. La vocalista Tarja Turunen tiene una voz potentíssima, melodica, fuerte, harmonica, preciosa pero lastima que en 2005 por problemas en la banda la echaron.
Hay que decir que esta banda no es para nada equiparable con Evanescense. Precisamente tal banda en algunas entrevistas ya han comentado que su musica, su melodia y su tematica esta basada en este gran grupo de musica gotica.
Os dejo con un video de la cancion Away que creo que es preciosa y con su liric pertinente.
Voy a hablar de Nightwish. Son un grupo de Gothic Metal y Symphonic Power Metal, combinando con Epic Metal y Power Metal. Nace en 1996 en Finlandia. La vocalista Tarja Turunen tiene una voz potentíssima, melodica, fuerte, harmonica, preciosa pero lastima que en 2005 por problemas en la banda la echaron.
Hay que decir que esta banda no es para nada equiparable con Evanescense. Precisamente tal banda en algunas entrevistas ya han comentado que su musica, su melodia y su tematica esta basada en este gran grupo de musica gotica.
Os dejo con un video de la cancion Away que creo que es preciosa y con su liric pertinente.
The days were brighter
Gardens more blooming
The nights had more hope
In their silence The wild was calling
Wishes were whispering
The time was there
But without a meaning
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
The days departed
Gardens deserted
This frail world
My only rest ?
The wild calls no more
Wishes so hollow
The Barefoot Boy
weeping in an empty night
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
Cherish the moment
Tower the skies
Don't let the dreamer
fade to grey like grass
No falling for life
A gain for every loss
Time gathered me
But kept me flying
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
"For this gift of dream I must pay the price
with the loss of life's pleasures"
Saludos
Chit
Gardens more blooming
The nights had more hope
In their silence The wild was calling
Wishes were whispering
The time was there
But without a meaning
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
The days departed
Gardens deserted
This frail world
My only rest ?
The wild calls no more
Wishes so hollow
The Barefoot Boy
weeping in an empty night
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
Cherish the moment
Tower the skies
Don't let the dreamer
fade to grey like grass
No falling for life
A gain for every loss
Time gathered me
But kept me flying
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away, away in time
Every dream's a journey away
Away, away to a home away from care
Everywhere's just a journey away
"For this gift of dream I must pay the price
with the loss of life's pleasures"
Saludos
Chit
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